傳承如何豐富當下:一項物件研究,2026年秋季
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兩週前,在一個週六早晨的跳蚤市場,我發現了一個花瓶。不僅僅是一個花瓶——它是一個有潛力的花瓶。橙色,形狀讓我想起了南瓜。而有南瓜的地方,就有秋天。內裝的畫面立刻在我腦海中浮現,我知道這是一個擁有許多面貌的物件。
我把它翻過來,尋找歷史的痕跡,立刻就發現了陶土上清晰可見的模具編號。這個編號讓我找到了答案:捷克裝飾藝術陶器,很可能來自1920年代至30年代,屬於Ditmar Urbach工作室設計系列——這是兩次世界大戰期間,那些將其產品出口到歐洲各地的西里西亞-捷克製造廠之一。喇叭形領口、浮雕螺旋把手、瓶身的橢圓形飾章,以及獨特的斑駁「橘皮」釉面——所有這些元素結合在一起,形成了一個流傳近一個世紀的形狀。
這不是一個試圖引起自身注意的物品。沒有黃金,沒有水晶,也沒有知名藝術家的簽名。它所擁有的,是一種自信、幾何且出乎意料地永恆的造型。這正是它不屬於某個時代或某種風格的原因。它古老到足以承載歷史,又足夠普遍,能在當代室內設計中找到自己的位置。
所以我想——與其描述這個花瓶,不如展示它在實際生活中的樣貌。
我呈現了六個不同的室內場景,展示了同一個物品的六種不同生活——每個場景都設定在2026年秋季的代表色彩之中。這不是一個關於趨勢或裝飾的故事。這是為了展示傳承並不只是靜止地擺在玻璃櫃後方。
傳承豐富了現在。
第一章 — 早晨
牛血紅臥室

2026年趨勢:牛血紅/勃艮第紅
想像一間溫暖、平靜、自信的臥室。它在夜晚將你溫柔包圍,並幫助你以和諧感開啟新的一天。這正是我們選擇牛血紅的原因——這種顏色將在這個秋天重返室內設計,營造出一種舒適靜謐的奢華氛圍。
厚重的窗簾、胡桃木色調的木材和黃銅細節構成了背景,讓精湛的工藝得以真正展現。我們的花瓶的橙色巧克力釉面在勃艮第紅的襯托下並未消失。恰恰相反——它與之進行著一場靜謐的對話。溫暖的橙色遇上波爾多紅較冷的深度,這兩種顏色都屬於本季定義的豐富大地色系家族。
在這樣的房間裡,一個物品不再只是裝飾。它成為日常儀式的一部分——在你喝第一杯咖啡之前,目光所及之處。
第二章 — 早餐
赭紅色廚房

2026年趨勢:赭紅色
從臥室,我們來到廚房。這裡,赭紅色主導著一切——一種結合了赤陶和巧克力的顏色。它是雨後泥土的顏色,是焦橙色,是夏末轉秋的顏色。穩定、溫暖而自然。
如果說牛血紅營造了親密感,那麼赭紅色的作用則不同。它帶來基礎。它喚醒你的行動力。這種顏色最適合搭配一杯香醇的早晨咖啡。
在早晨的陽光下,我們的花瓶不再是客人。它成為了同一色調的一部分——其橙色巧克力釉面融入窗台、木材和廚房的暖色調中,彷彿它一直都在那裡。
這正是我們喜愛舊物品的原因。它們不試圖主宰空間。當它們被放置在正確的位置時,會感覺它們一直都在那裡。
第三章 — 出門
巧克力棕色走廊

2026年趨勢:巧克力棕色
前門旁的邊桌上擺放著我們的花瓶。旁邊是上次散步撿到的栗子,還有回家後放下的鑰匙。這些都是小物件——但正是它們讓空間充滿生活氣息,而非刻意佈置。
巧克力棕色成為2026年代表色之一絕非偶然。它溫暖、平靜且永恆。它不主宰空間——它賦予空間深度和安全感。
在這裡,花瓶不再僅僅是一個美麗的物件。它成為日常生活的一部分——見證著來來去去,以及其間發生的一切小故事。
第四章 — 下午
深海軍藍家庭辦公室

2026年趨勢:深海軍藍
工作時間到了。無論我們是在家工作還是去其他地方,我們總是試圖為空間增添一些自己的特色。我們擺放書籍、紀念品和喜愛的物品。畢竟,我們一天中很大一部分時間都在那裡度過。
深海軍藍完美地烘托了這一點。它嚴肅但不冰冷。優雅卻不僵硬。它能幫助集中注意力,同時又不剝奪房間的溫暖感。
在這裡,我們的花瓶並未融入周遭環境——恰恰相反。在海軍藍的襯托下,它的橙色巧克力釉面成為一個醒目的點綴。這種色彩搭配並非偶然。海軍藍使空間平靜,而陶瓷的暖色調則為其帶來活力和平衡。
它擺在書桌上方的書架上,周圍是書籍、素描和材料樣本。這正是它感覺最自然的地方。創造力,就像收藏一樣,需要耐心、專注,以及能從別人眼中的普通物件中看出價值的眼光。
第五章 — 傍晚
精品店櫥窗

2026年趨勢:奶油中性色
下班後,還有一個晚餐約會。我們選擇步行而非搭計程車。我們經過商店櫥窗,像翻閱一本精美的書一樣瀏覽著它們。然後,我們停在其中一間。
秋季,櫥窗的風格會發生變化。天然織物出現,還有溫暖的米白色調和奶油米色,這些顏色在本季取代了冷灰色。一切看起來輕鬆隨意,儘管每個元素都經過精心考量。
我們的花瓶完美融入這個色調。被奶油色的包包、亞麻窗簾和秋季飾品環繞,它不再是古董。它成為一個關於室內設計和著眼於時間而非季節製造的物品的當代故事的一部分。
我們放慢腳步。晚餐可以再等一會兒。
第六章 — 晚餐
溫暖紅木餐廳

2026年趨勢:溫暖紅木色
最後,我們抵達餐廳。紅木色最適合在夜幕降臨時使用。它不需要日光——它在燭光下、在溫暖的木材反光中、在低聲交談中,才顯得生動。
這裡的光線徹底改變了我們花瓶的視覺效果。早上融入廚房的橙色巧克力釉面,現在捕捉並反射著溫暖的燭光。浮雕螺旋和不均勻的紋理變得更加明顯,形態也更具深度。
在這裡,花瓶不是晚宴的主角。它是氛圍的一部分。這就是設計最好的物品所擁有的存在感——它們不要求被注意,但它們卻能讓一個房間感覺完整。
一天結束之處,正是我們對這個物品著迷的起點。相同的形式,相同的工藝——卻有著截然不同的氛圍。
結語
一個物品。六個室內空間。一個秋日。
一個將近一百年前設計的形式,並不追逐潮流。這正是它至今仍能在當代室內設計中找到位置的原因。
傳承不是靜止地擺在玻璃櫃後方。
傳承豐富了現在。
這也是我為Fontaine London挑選物品的方式。在它們進入我們的收藏之前,我會試著不僅從歷史的角度來看待它們,更要想像它們如何在當代室內空間中生活。
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Katarzyna Sajko
Fontaine London 創辦人